看了《夜宴》，对冯导又敬佩又失望。
敬佩的是节奏把握得挺好，张弛有度，冯导仍然不失一个说故事的好手。不像血馒头的故事，情节被支解得稀碎，人物性格模糊不清；冯导作为商业电影导演的翘楚，很清楚观众愿意看的是什么，大俗大雅拿捏得不错。如果说他一改清水挂面风格泛滥使用色情和血腥，那另当别论，谁让中国电影局或审核部门什么的不给分分级呢，18岁以下的是绝对不让看《夜宴》。
说说配乐，《夜宴》最值得击节叫好的就是配乐。
主要是三首歌和一首钢琴曲，同一首《越人歌》分别由腾格尔和周迅各饰一遍，有不同的味道，前者大气回肠，后者温婉悲伤；另外就是张靓颖的片尾曲《我用所有报答爱》，可谓余味悠扬。郎郎的钢琴曲和亚洲爱乐乐团的音乐，将现代的音乐元素揉进到古代竹林追杀、兵刃交错的情节，成功营造出让人凝神屏气的苍凉氛围，而不显突兀。
据说华谊兄弟对《夜宴》原声音乐投入巨大，让音乐总监谭盾满怀感激。他说：“以往一部电影都是先拍，拍到最后把钱用得差不多了，才开始做音乐。但是这次是在电影开拍之前就着手构思音乐，我特别感谢投资方如此重视电影音乐。”他还对媒体说：“最让他意外的是周迅绝望而飘渺的高音。这首歌唱尽了岁月沧桑，以及皇后对权力，情欲的复杂情感。”我相信他说的话是真的，青女（周迅）唱的《越人歌》能让任何一个观者（必须在剧情里听这首歌）动容。
看来，钱到位了的确能出好东西。这话俗了点，但是这个理儿。
失望当然是对于这样一个所谓的大片，故事情节完全是为表现服务的，这恰恰失去了冯导一贯的杀手锏——故事情节和台词；而对于色彩的运用、细节的处理、中国古文化的浓墨重彩、花哨的威亚武功等等，他并没有出张导之右。
成也萧何，败也萧何。萧何是冯式语言，萧何是冯导的御用男主角。
《夜宴》最失败的是冯式语言对莎翁语言的强奸。全场有两处笑场均出自冯式语言。一、历王（葛优）对皇后（章）说：“贵为皇后，母仪天下，睡觉还蹬被子，晚上受凉了吧。”二、历王与皇后一起观看对幽州节度史的杖刑，他用《不见不散》里刘元教育李清的口吻说：“太残酷了。据说这是他为先帝设计的。”三、历王看青女为夜宴献上的歌舞，他听到《越人歌》时，对皇后说：“这个听起来很耳熟啊。”
这种冯式语言与大谈人性、宿命的《哈姆雷特》歌剧式台词搞了个混搭，风格可谓不伦不类，让人啼笑皆非。
不知道冯导大胆让御用主角葛优演历王是怎么想的，虽然葛优的眼神很出彩，他第一个镜头：抬头看他嫂嫂一眼，那里面包含了很丰富的信息：爱慕，贪婪和欲望，还有得意。但是当人们一路看下来，脑海里总忘不了葛优曾饰演过的众多冯式经典角色和他诠释的冯式经典语言，而且这些角色都是人们身边的小人物，如今让一个具有莎士比亚悲剧色彩的人物以葛优的面孔和冯式语言包装出来，就显得说服力虚弱。那些说葛优演得好的评语，我看都是给葛优面子。
还有一处让人失望。
冯导向来以新意取胜，剧本如此、台词如此。可是在《夜宴》里，许多表现方式让人似曾相识外，甚至连最重要的一个情节也长了张国际脸。《王的男人》里小丑用表演重现贵妃被杀的情节和《夜宴》里无鸾借表演重现父王被毒死的过程如出一辙，连击鼓都是一样。从时间来看，《王的男人》在先，难道点子大王冯导也有抄袭的时候？而且抄袭的还是闻名远至好莱坞的片子。
总的来说，《夜宴》纵有这些那些的毛病，可比起同一类型片如《十面埋伏》、《无极》来要好许多，毕竟故事没有那么荒诞可笑，节奏也不混乱。
而对于整个故事而言，用西方经典内核套上中国古典的皮囊这一点，最遭人诟病。我就不多说了，各有各的看法。 |
